17 Dezember 2005
Aeon Flux - USA 2005
OFDB-LinkGenre(s): SciFi / Action
Laufzeit: ca. 92 Min.
Altersempfehlung: FSK 12
Bemerkung: englische Originalfassung
Inhalt:
Die Welt um etwa 2400: Seuchen haben einen Großteil der Menschheit vernichtet. Ausnahme ist der extrem gut bewachte Stadtstaat Bregna, der von einer Gruppe von Wissenschaftlern regiert wird. Aeon Flux (Charlize Theron) ist eine Topagentin der Untergrundbewegung "Monican". Sie wird von ihrer Anführerin "The Handler" auf die Mission gesandt, den Boss der Wissenschaftler zu töten. Dabei deckt sie ein Geheimnis auf, das die vorherrschende Welt vollkommen in Frage stellt.
Kritik:
Und wieder mal nimmt sich Hollywood in Ermangelung von Ideen einer Serienvorlage an. Diesmal ist es allerdings eine Zeichentrickserie, was es doch etwas interessanter macht.
Der Film ist sehr schön fotografiert, die Optik ist toll geraten. Was bei Charlize Theron (siehe Screenshot rechts) in der Hauptrolle auch keine Kunst ist - sie sieht hervorragend aus.Leider ist das Drehbuch nicht so der Hit. Eine im Prinzip einfache Geschichte wurde etwas verkompliziert um uns zu verwirren und 90 Minuten rumzukriegen. Um das zu übertünchen erwarten uns nette Actionszenen in Zeitlupe bzw. mit übermenschlichen Bewegungen, wie man sie zuhauf schon aus Matrix kennt. Aeon mäht dabei alles nieder, was sich in den Weg stellt und wird erst zum Schluss kurz verwundbar, wenn sie auf andere aufpassen muss.
Die Actionszenen sind gut gemacht, aber leider inzwischen schon ziemlich ausgelutscht.
Am sehenswertesten ist die Hauptdarstellerin Charlize Theron, eine Oscarpreisträgerin, die der Rolle tatsächlich eine spürbare Tiefe verleiht, obwohl sie eine schweigsame Killerin spielt. Und natürlich weil sie ein Superbabe ist, was hier ständig in hautengem Outfit rumläuft.
Aber im Gegensatz zu Tomb Raider, wo das schonmal erfolgreich exerziert wurde, ist hier die Story um einiges langweiliger geraten. Es fehlt einfach Sinn um die Zeit zwischen den Action-Sequenzen zu füllen.
Fazit: Optisch ansprechend inszeniert, inhaltlich leider weniger - nette Unterhaltung für einen faden Sonntagnachmittag, aber nicht mehr. Einzig Verehrer von Charlize Theron kommen voll auf ihre Kosten.
Mit viel Wohlwollen für Charlize gibts von mir 4 Punkte.
Screenshots: Aeon Flux will Trevor Goodchild zuerst töten, ...

...da sie glaubt er wäre für den Tod ihrer Schwester verantwortlich.

Fliegen ist was schönes...

angeschaut am: 10.12.2005
Normale Wertung: 4 von 10 Punkten
16 Dezember 2005
Where the Money Is - Ein heißer Coup - USA 2000
OFDB-LinkGenre(s): Komödie / Krimi
Laufzeit: ca. 85 Min.
Alterseinstufung: FSK 6
Inhalt:
Der berüchtigte Bankräuber Henry Manning plant seinen Ausbruch aus dem Knast: Er simuliert einen Schlaganfall und wird - scheinbar lethargisch im Rollstuhl sitzend aus dem Gefängnis in ein Pflegeheim abgeschoben. Die junge Krankenschwester Carol läßt sich jedoch nicht eine Sekunde täuschen. Mit drastischen Mitteln gelingt es ihr, Henry aus seinem vorgetäuschten Dämmerzustand aufzuwecken und sie überredet ihn - gelangweilt von ihrem Leben und von ihrer Ehe - zu einem Überfall auf einen Geldtransporter. Die Beute: 2 Millionen Dollar. Der Risikofaktor: Carols eifersüchtiger Ehemann Wayne.
Kritik:
Hier erwartet uns ein Krimi der alten Schule. Dient die erste Hälfte noch dazu die Charaktere einzuführen, wobei es sehr nett inszeniert ist, wie Carol dem Simulanten Henry auf die Schliche kommt, so steht in der zweiten Hälfte die Planung und Durchführung des Raubs an.
Das Ganze wird ruhig erzählt und wirkt auch recht glaubhaft, sogar das Finale ist ganz gut gelungen. Schauspielerisch kann man auch überhaupt nicht meckern, bei einer Spitzenbesetzung mit Paul Newman und Linda Fiorentino.
Allerdings war mir der Film doch etwas zu gemächlich und unspannend. Das Geflirte zwischen Carol und Henry war zwar ganz nett, aber riss einen nicht unbedingt vom Hocker.
Alles in allem ein netter Film fürs TV, doch zu mehr reichts nicht.
Screenshots: Krankenschwester Carol (Linda Fiorentino)...

...heckt gemeinsam mit Henry (Paul Newman) einen Coup aus.

Auch ihr Mann (Dermot Mulroney) wird daran beteiligt.

angeschaut am: 4.12.2005
Normale Wertung: 4 von 10 Punkten
15 Dezember 2005
The Postman - USA 1997
OFDB-LinkGenre(s): Abenteuer / Action / Drama
Laufzeit: ca. 170 Min.
Alterseinstufung: FSK 12
Inhalt:
2013. Amerika ist durch einen Atomkrieg verwüstet. Die Überlebenden kämpfen in weit voneinander liegenden Siedlungen ums bloße Überleben. Der Ex-Vertreter Bethlehem nutzt die allgemeine Gesetzlosigkeit und verbreitet als Anführer einer marodierenden Bande Angst und Schrecken. Hoffnung keimt unter den Menschen erst wieder auf, als ein Briefträger - angeblich im Auftrag der 'Wiederhergestellten Vereinigten Staaten von Amerika' - Post verteilt. Eine Revolte gegen Bethlehem bricht los, die immer weitere Kreise zieht...
Kritik:
Nach seinem Überraschungserfolg Der mit dem Wolf tanzt, in dem er Hauptrolle und Regie übernahm, fühlte sich Kevin Costner dieser anstrengenden Doppelbeschäftigung gewachsen und wurde von den Geldgebern bestärkt. Unter seiner Regie folgten zwei der grössten Flops der Filmgeschichte, zuerst Waterworld und dann Postman.
Danach hat seine Karriere ziemliche Schieflage bekommen, von der er sich erst in den letzten Jahren einigermassen erholt hat.
Beide Flops haben ein Endzeit-Szenario gemeinsam, sind aber ansonsten eher schwer vergleichbar. Bei Postman versucht Costner seinen patriotischen Überzeugungen Ausdruck zu verleihen. Über weite Strecken kommt der Film einem wie ein Western vor, wenn nach Südstaatlern aussehende Marodeure durchs Land reiten und friedliebende Menschen terrorisieren. Doch vor allem zum Schluss kommt dann nochmal ordentlich Pathos auf, wenn sich der Dienst im US Postal Service für viele Endzeitmenschen zu mehr entwickelt, nämlich zu einem Audruck der Hoffnung für ein besseres Land. Dafür sind sie bereit ihr Leben zu opfern.
Mit dieser uramerikanischen Überzeugung, muss man als Zuschauer klarkommen um den Film geniessen zu können. Die Parallelen zur amerikanischen Geschichte sind dabei leicht herzustellen: So steht der Tyrann General Bethlehem als Synonym für den englischen König, der die amerikanischen Kolonisten ausbeutete, bis sie sich im Unabhängigkeitskrieg lösten.
Mit den Südstaaten hat er dann auch seine Ablehnung gegen "rassisch minderwertige" Menschen gemeinsam.
Also jede Menge Pathos - von dem abgesehen ist das 3 Stunden Epos aber ein recht ordentlicher Film mit einer spannenden Handlung, guten Schauspielern und (wie von Costner gewohnt) tollen Landschaftsaufnahmen. Sicher gab es ein paar kleine Längen, aber der Film ist weitaus besser als sein schlechter Ruf vermuten lässt. Wobei ich natürlich wegen dieses Rufes auch mit sehr niedrigen Erwartungen ins Anschauen gegangen bin.
Einzige grössere Kritik möchte ich an der Motivation des Postman üben, dem lange Zeit die Rolle des Anführer und Helden gegen seinen Willen aufgezwungen wird, der dann aufgeben will und in einer kurzen Szene dann seine Meinung ändert. Das hätte man schon etwas besser darstellen können in der gegebenen Zeit.
Fazit: Ein etwas anderer Endzeit-Film, mit viel Western-Feeling.
Screenshots: Noch zieht der Postman nur mit seinem Esel durch das Land.

Doch bald schon trägt er die Post aus und bringt den Menschen Hoffnung.

Der Postman (Kevin Costner) und seine Auserwählte (Olivia Williams).

Der böse General Bethlehem (Will Patton) tyrannisiert die Bevölkerung.

angeschaut am: 14.12.2005 im KellerKino
Normale Wertung: 5 von 10 Punkten
Labels: 1990er
14 Dezember 2005
Haus der 1000 Leichen - USA 2002
OFDB-LinkGenre(s): Horror
Laufzeit: ca. 88 Min.
Alterseinstufung: FSK 18
Inhalt:
Zwei junge Paare auf der Suche nach dem ultimativen Kick reisen durch das amerikanische Hinterland, um der Legende vom Serienkiller Dr. Satan auf die Spur zu kommen. In einer gottverlassenen Kleinstadt treffen sie auf den geheimnisvollen Captain Spaulding, der den Teenagern auf einer Geisterbahnfahrt durch sein bizarres Kuriositätenkabinett der Grausamkeiten allerhand über Dr. Satan erzählt.
Wegen einer Autopanne auf ihrer Weiterfahrt suchen sie Hilfe in einem nahegelegenen Haus. Dort treffen sie auf eine Familie, die sich noch während des gemeinsamen Halloween-Mitternachtsgelages als ein mordlustiger Psychopathen-Clan entpuppt. Begleitet von der Musik des Regisseurs Rob Zombie erleben die Teenager brutal und erbarmunglos die Hölle auf Erden.
Kritik:
Gerüchteweise als der härteste Horrorfilm aller Zeiten geplant und dann vom Studio um über 40 Minuten gekürzt. Regisseur Rob Zombie, der Leadsänger der Gruppe White Zombie, hat sich auf jeden Fall mit diesem Film einen Traum erfüllt.
Dass er seine Erfahrung bisher aus Videoclips gesammelt hat, merkt man dem Film an, denn er ist mit vielen visuellen Effekten versehen, die nicht unbedingt immer passen.
Die Story ist eine Hommage an den Horror-Klassiker The Texas Chain Saw Massacre von 1974. Die Charaktere werden dabei nur sehr oberflächlich vorgestellt, konzentriert sich der Regisseur doch vor allem auf die Freaks der Familie Firefly und Umgebung. Und diese ausgefallenen Charaktere sind dann auch eindeutig das Beste am Film. Da wären zum einen B-Movie Ikone Karen Black als Mother Firefly sowie Sheri Moon als Baby Firefly als die weiblichen Mitglieder der Familie, die ihren männlichen Verwandten in Sachen Sadismus in Nichts nachstehen.
Vor allem Sheri Moon (siehe Screenshot rechts) macht eine tolle Figur und ist das heimliche Highlight des Films - kein Wunder dass Rob Zombie sein "Living Dead Girl" geheiratet hat.Ist der Film anfangs noch recht schwerfällig kommt er mit Verlauf der Handlung zunehmend in Fahrt. Bald kommen dann die Horrorfreunde auf ihre Kosten, wenn es zur Sache geht. Die gezeigten Splattereffekte sind dabei gar nicht besonders hart im Vergleich zu anderen Filmen, doch der gezeigte Sadismus ist doch übermässig heftig. Vor allem in Verbindung mit dem kruden Humor, der den Film durchzieht, kommt dabei eine derbe Mischung raus.
Erwähnenswert finde ich noch die Szene, als die Polizei der Familie auf die Schliche kommt. Die Szene ist komplett mit Musik unterlegt und scheint mir künstlerisch am besten im Film gelungen. Zombie zieht hierbei die Erschiessung des zweiten Polizisten fast schon unerträglich lange, was einem Zeit gibt das Geschehen zu reflektieren.
Zum Ende hin wird es immer ausgeflippter, was Zombie auffährt, bis er uns mit einem konventionellen Horrorfinale entlässt.
Was wirklich nervt sind manche visuellen Effekte (Verfremdungen und Einblendungen), die sinnlos erscheinen und den Film wie einen Drogentrip daherkommen lassen.
Bei einem Erstlingswerk ist das aber verständlich - und insgesamt hat Rob Zombie seine Sache auch recht gut gemacht.
Fazit: Sicher überhaupt kein Film für das Mainstream Publikum. Ich fand ihn persönlich beim ersten Mal ansehen nicht besonders, doch beim zweiten Mal mit ein wenig Alkohol intus machte er um einiges mehr Spass.
Erwartet eine Hommage an die Ur-Version von TCM - auf Drogen - und ihr seid richtig beraten.
Screenshots: Mother Firefly beäugt ein späteres Opfer...

...ebenso wie ihre Tochter.

Das Familienoberhaupt.

Rob Zombie und Crew beim Dreh.

angeschaut am: 8.12.2005 im KellerKino (insgesamt 2x gesehen)
Normale Wertung: 5 von 10 Punkten
Promille-Wertung: 7 von 10 Punkten
13 Dezember 2005
Alles über Adam - GB 2000
OFDB-LinkGenre(s): Drama / Komödie / Romantik
Laufzeit: ca. 93 Min.
Alterseinstufung: FSK 12
Inhalt:
An Verehrern mangelt es der hübschen Lucy Owen (Kate Hudson) beileibe nicht. Schließlich serviert die Blondine in einem angesagten Dubliner Cafe und becirct dessen Gäste mit samtweichen Songs. Doch dann sieht Lucy ihren Traummann: Adam ist der Name des Prachtexemplars. Innerhalb von fünf Minuten hat er Lucys Telefonnummer und nur kurze Zeit nach der romantischen ersten Nacht über den Dächern von Dublin läuten die Hochzeitsglocken. Doch so zurückhaltend Adam auch wirken mag, zieht er in kürzester Zeit Lucy und ihre beiden Schwestern Laura und Alice nicht nur in seinen Bann, sondern auch in sein Bett. Was auf den ersten Blick moralisch höchst verwerflich erscheint, entpuppt sich bei näherer Betrachtung als ein wahrer Segen für alle Beteiligten.
Kritik:
Also um ehrlich zu sein habe ich nicht kapiert, was es jetzt eigentlich mit Adam auf sich hatte. Denn so wie er mit allen drei Schwestern (und fast noch mit dem Bruder und seiner Freundin) was anfängt und sich jedesmal anders gibt, vermutet man eigentlich irgendwelche Hintergedanken oder zumindest Probleme wenn es um die anstehende Heirat mit Lucy geht. Doch weit gefehlt, hinterher ist scheinbar alles in Butter.Die Handlung bis dorthin reisst einen nicht unbedingt vom Hocker. Es wird aus der jeweiligen Sicht der Protagonisten gezeigt, wie sie mit Adam klarkommen.
Mit Kate Hudson und Charlotte Bradley (siehe Screenshot rechts) spielen zwei wirklich attraktive, sympathische Babes mit, wegen derer man sich den Film schon mal antuen kann. Auch Frances O'Connor als dritte Schwester spielt gut und kommt teilweise süss rüber.
Letztendlich bleibe ich verwirrt, weil das Ende nicht unbedingt das ist, was man erwartet - und gebe (vornehmlich wegen der leckeren Babes) 3 Punkte her.
Screenshots: Adam (Stuart Townsend) mit allen drei Schwestern:
1. Frances O'Connor

2. Kate Hudson

3. Charlotte Bradley

angeschaut am: 11.12.2005
Normale Wertung: 3 von 10 Punkten
12 Dezember 2005
Hellraiser 3: Hell on Earth - USA 1992
OFDB-LinkGenre(s): Horror
Laufzeit: ca. 92 Min. (Red Edition DVD)
Alterseinstufung: FSK 18
Inhalt:
Ein junger Mann kommt auf grausamste Weise ums Leben. Die Reporterin Joanne "Joey" Summerskill (Terry Farrell) wird Zeugin dieses grausamen Vorfalls. Sie versucht mehr Licht in das Ableben des Mannes zu bringen und folgt dessen Freundin Terri in einen Nachtclub. Dort stellt sich heraus, dass ein geheimnisvolIer Würfel bei diesem Vorfall eine wichtige Rolle spieIt.
Dieser Würfel öffnet ein Tor zur Hölle durch das Tote als eine Armee von Cenobites zurück auf die Erde kommen. Terri und Joey, die nun im Besitz des Würfels sind, müssen einen Weg finden, das Tor zur Hölle wieder zu verschliessen.
Kritik:
Auch der dritte Teil der Reihe präsentiert wieder abgefahrene Ideen um die Cenobiten und die Würfel. Kirsty, die Heldin der ersten beiden Teile, ist diesmal nur kurz zu sehen, als sich ihre würdige Nachfolgerin Joey (Terry Farrell - Jadzia Dax in Deep Space Nine) einige alte Krankenhaus-Videos ansieht.
Die Splattereffekte sind nicht ganz so blutig wie im 2. Teil und leider auch zu wenig verteilt. Deshalb gibt es schonmal längere Passagen, wo recherchiert wird und wenig passiert.
Generell verschiebt sich die Stimmung von den düsteren ersten Teilen zu spassigerem Splatter-Horror. Auch Pinhead spielt eine grössere Rolle als früher und ist sozusagen das Bindeglied aller bisherigen Teile. Diesmal haut er noch bei jedem Mord einen One-Liner raus, was die Stimmung hebt...
Fazit: Teil 3 kann von der Stimmung nicht mehr mit den ersten beiden mithalten, ist aber durchaus sehenswerte Horror-Unterhaltung.
Screenshots: Joey (Terry Farrell) bei der Arbeit...

...und beim Fürchten.

Der Würfel, der das Tor zur Hölle öffnet.

Pinhead freut sich, gibt es doch wieder was zu tun...

Mein Kollege Oleg the Bum vergibt 6 Punkte.
angeschaut am: 30.11.2005
Normale Wertung: 5 von 10 Punkten
Promille-Wertung: 6 von 10 Punkten
Labels: 1990er
10 Dezember 2005
Die Jugger - Kampf der Besten - AUS 1989
OFDB-LinkGenre(s): SciFi / Action / Sport
Laufzeit: ca. 99 Min. (Uncut - teilw. engl.)
Alterseinstufung: FSK 18
Inhalt:
Die Jugger sind da!", wie ein Lauffeuer verbreitet sich die Nachricht in dem kleinen Dorf. Irgendwann in der Zukunft - die Zivilisation ist längst zusammengebrochen und die Mehrzahl der Menschen kämpft Tag für Tag ums Überleben in dieser postapokalyptischen Welt - bieten die Jugger eine willkommene Abwechslung im tristen Alltag. Ihr schonungsloses Spiel, eine Art Rugby, wird mit einem Hundeschädel gespielt, die Jugger selbst sind die Gladiatoren des 23. Jahrhunderts. Ausgerüstet mit den letzten Überresten der Zivilisation liefern sie sich harte Kämpfe, bei denen Alles erlaubt ist - dem Siegerteam winken dabei Essen, Alkohol und Sex.
Schon seit Jahren zieht Sallow, mit seinem Team durch die Lande und tritt gegen lokale Teams an. Als sein Läufer bei einem Spiel so stark verletzt wird, dass er nicht mehr weiterziehen und mitspielen kann, nimmt er die junge und unerschrockene Kidda in sein Team mit auf. Nach einigen Spielen gelingt es ihr Sallow zu überreden, in die unterirdische Rote Stadt zu gehen, um dort ein Team der "Liga" herauszufordern. Denn nur dadurch hat sie eine Chance, dem harten Leben an der Erdoberfläche zu entfliehen. Sallow kennt das angenehme Leben der privilegierten Oberschicht und der Ligaspieler, denn einst gehörte er auch zu ihnen - aber er kennt auch die mitunter tödlichen Risiken einer solchen Herausforderung, die bisher nur die Wenigsten überlebt haben. In der Arena trifft er auf alte Weggefährten, aber auch auf erbarmungslose Feinde...
Kritik:
Ich hatte diesen Film bisher einmal gesehen. Das war vor ewigen Zeiten als ich so 14 oder 15 war. Damals wurden solche Filme, die ab 18 und indiziert waren, noch auf Videobändern weitergegeben, als 10te Kopie einer anderen Kopie. Ihren Reiz zogen diese Filme dann auch daraus, dass man sie eigentlich nicht sehen durfte.
Nun habe ich mir diesen Klassiker also wieder mal reingezogen - in guter Qualität und als Uncut-Version. Geschnittene Szenen, die übrigens durchweg nur die Handlung betreffen, wurden mit englischem Originalton wieder eingefügt.
Soviel vorweg: Der Film gefiel mir recht gut, besser als beim ersten Ansehen.
Es handelt sich im Prinzip um einen Sportfilm, der in einer post-apokalyptischen Welt spielt. Wobei das Spiel selber nicht besonders intelligent rüberkommt. Im Prinzip stehen die 5 Spieler nur rum und kloppen ihr Gegenüber - darauf wartend, dass einer der Läufer den anderen abschüttelt und den Siegpunkt macht.
Die Atmosphäre ist hierbei aber sehr gelungen. Alle Spieler sind extrem vernarbt und mitgenommen. Die Zuschauer sehen auch nicht so viel besser aus. Bei solchen Post-apokalyptischen Filmen frage ich mich persönlich immer, wo die Leute Nahrung herbekommen. Denn eigentlich sieht alles nach Wüste aus.Doch zurück zum Film. Die gezeigte Härte ist bis auf einige Momente eigentlich nicht so hoch, dass man den Film indizieren müsste. Es wird einem Spieler ein Ohr abgebissen und ausgespuckt, doch sieht man sowas beim Boxen ja auch...
Die Handlung ist vergleichsweise dünn, da die Jugger entweder unterwegs sind, spielen oder feiern. Viel Raum nimmt denn auch der Endkampf ein, bei dem es den Underdogs gelingt, das Unmögliche wahr zu machen. Im Prinzip also eine 100%ige Sportfilm Geschichte.
Schauspielerisch fallen nur Rutger Hauer und Joan Chen (siehe Screenshot oben rechts) auf, der Rest ist meist unter Gesichtsmasken verborgen.
Fazit: Ein oft übersehener B-Film, der durchaus einen Blick wert ist. Kommt sicher nicht an den besten Vertreter von brutalen Sportfilmen Rollerball heran.
Screenshots: Kidda (Joan Chen) träumt von einer Karriere als Juggerin.

Deswegen schliesst sie sich dem erfahrenen Jugger Sallow (Rutger Hauer) an.

Der Trainer/Manager des Teams ist immer voll dabei.

Zwei Spieler aus der Liga - sie gilt es zu schlagen.

angeschaut am: 4.12.2005
Normale Wertung: 5 von 10 Punkten
Promille Wertung: 7 von 10 Punkten
09 Dezember 2005
Männerzirkus - USA 2001
OFDB-LinkGenre(s): Romantik / Komödie
Laufzeit: ca. 96 Min.
Alterseinstufung: FSK 12
Inhalt:
Männer sind wie Stiere. Haben sie einmal eine Kuh bestiegen, denken sie nicht daran, diese noch einmal zu beglücken. Genauso wie eines dieser verlassenen Rindviecher kommt sich Jane Goodale (Ashley Judd) vor, als sie von ihrem Traummann, dem hinreißenden TV-Produzenten Ray Brown (Greg Kinnear), vor die Tür gesetzt wird. Kollege Eddie (Hugh Jackman), in dessen Wohnung Jane erst mal Unterschlupf findet, treibt's sogar noch toller. Daraufhin veröffentlicht die leidgeprüfte Großstädterin in einem Männermagazin ihre vernichtenden Beziehungstheorien und sorgt so für gehörigen Wirbel.
Kritik:
Der Film bietet die altbekannten Handlungsmerkmale, "inspiriert" von diversen früheren Liebesfilmen.
Da wäre die Hauptfigur Jane. Beruflich erfolgreich, aber nicht ausgelastet. Vom einen Typ abserviert und gezwungen mit einem Macho zu leben, den sie nicht leiden kann. Da kommen ihr tolle Ideen zu Beziehungen, die sie unter Pseudonym in einer Zeitschrift veröffentlicht. Diese wiederum schlagen super ein und nun wollen alle ein Interview mit dem Pseudonym, während sich langsam rausstellt, dass sie sich vielleicht doch geirrt hat.
Ja wie gesagt, alles schon zuhauf dagewesen. Vor allem das Ratgeber-Pseudonym findet man in diversen Filmen.
Die Liebesverwicklungen sind absolut vorhersehbar und in keinster Weise überraschend.
Bleibt noch eine wirklich gute Besetzung um den Film rauszureissen. Dies gelingt aber nicht wirklich - man hat alle Beteiligten schon weitaus besser und motivierter gesehen.
Selbst mich als Fan von Ashley Judd konnte der Film nicht wirklich überzeugen. Ein schwacher Vertreter seines Genres, der nur dank des Staraufgebots interessant ist.
Screenshots: Ray (Greg Kinnear) und Jane (Ashley Judd).

Eddie (Hugh Jackman) und Jane (Ashley Judd).

angeschaut am: 6.12.2005
Normale Wertung: 4 von 10 Punkten
08 Dezember 2005
Death Wish 1 - Ein Mann sieht rot - USA 1974
OFDB-LinkGenre(s): Action / Thriller
Laufzeit: ca. 92 Min. (Uncut - Bootleg Collection)
Alterseinstufung: FSK 18
Inhalt:
Kurz nachdem das Ehepaar Kersey aus dem Südseeurlaub ins heimische Manhatten zurückgekehrt ist, werden Mutter und Tocher am hellichten Tag in ihrer Wohnung Opfer eines brutalen Racheüberfalls. Als seine Frau den erlittenen Verletzungen erliegt und die traumatisierte Tochter ins Sanatorium eingewiesen wird, befallen den Witwer erst Depressionen und dann Rachegedanken. Er legt sich eine Pistole zu und beginnt wahllos Kriminelle zu töten. Erst sind es zufällige Begegnungen, dann beginnt Kersey, Überfälle zu provozieren. Als ihm die Polizei auf die Schliche kommt, ist er längst ein Volksheld, dessen Verurteilung zu Unruhen führen könnte.
Kritik:
Ich frage mich, was in der Mitte der Siebziger Jahre in den USA los war. Denn nach Dirty Harry steht hier wieder mal die enorme Kriminalität und in dem Zusammenhang die Unfähigkeit der Justiz im Blickpunkt.
War Dirty Harry noch legitimiert die Gangsterbrut zur Strecke zu bringe, so greift Paul Kersey zum in unserer Gesellschaft tabuisierten Mittel der Selbstjustiz. Der Film bricht klar eine Lanze für dieses Mittel und versucht zu keiner Sekunde eine andere Lösung anzubieten. Als Zuschauer kann man die gezeigten Tötungen auch nur gutheissen, denn es wird geschickt als Notwehr dargestellt. Insofern ist der Film politisch ganz und gar nicht korrekt.
Die gezeigte Gewalt ist wohl bei dem völlig sinnlosen Überfall am Anfang am schockierendsten, als die Mutter brutal erschlagen wird, nachdem sie der Vergewaltigung der Tochter zusehen musste. Auch wenn man heutzutage noch weit schockierendere Szenen gewohnt ist, kann man sich den damaligen Aufruhr darum gut vorstellen. Ebenso natürlich die Motivation Paul Kersey's. Vor allem da man ihm ein absolutes Weichei als Schwiegersohn zur Seite gestellt hat.
Schauspielerisch ist Charles Bronson hervorragend, die Idealbesetzung des Rächers. Als einer der Vergewaltiger am Anfang zu sehen ist übrigens Jeff Goldblum.
Was bleibt ist ein Klassiker, dem ein legendärer Ruf vorauseilt. 30 Jahre später kann er zwar nicht mehr ganz mit aktuellen Filmen mithalten, doch ist er sicher ein absoluter Pflichtfilm für jeden Cineasten.
6 Punkte, da der Zahn der Zeit, der an diesem Film genagt hat, einfach nicht zu ignorieren ist.
Screenshots: Aus dem pazifistischen Paul Kersey (Charles Bronson) wird...

...dank der Verbrechergruppe um Jeff Goldblum...

...der einsame Rächer...

...der den Gangstern auf eigene Faust den Krieg erklärt.

angeschaut am: 27.11.2005
Normale Wertung: 6 von 10 Punkten
